红木家具雕刻始于心动于行

2015.03.24 来源: 互联网大字

明清时期的红木家具被誉为红木家具界的**时代，不管在选材方面，在雕刻技术更是**，而且还透露出浓厚的文化底蕴。如今的红木家具，虽然在雕刻方面的技术并不是比以前差，但是更多的是机器雕刻，纯手工雕刻很少，而且雕工在雕刻过程中缺少了传统历史文化的使命感。

影响红木家具雕刻工艺的优劣主要考虑2个方面：

1、底子(浮雕的底平面)清得干净。

2、造型轮廓清晰、流畅，根脚干净。这是指造型与底子接壤处不拖泥带水，干净利落。大致来讲，主要用红木工、紫檀工(乾隆工)、黄花梨工来评价一件产品的雕工。

红木工：清中期以后才大量使用红木，不少红木老木器上出现的雕工横竖线条往往不够直，粗细略显不匀，圆线不够圆顺，底子不太平整，轮廓有走神的，该凸的没凸够，该凹的没到位。大家称这种雕工为“红木工”。

紫檀工(乾隆工)：乾隆朝从上到下全社会对追求至工至美的心劲儿**，社会审美评价体系**更新，要求一丝不苟。紫檀工(多表现在紫檀木上)一改以往所有细精方面的不足，使人精神为之一振。因为挑不出一点刀法、造型上的差错与不足，令人不禁怀疑那不是手工所为，是用模具铸造出来的。紫檀工是极为**的工艺而非艺术，因为它以严苛的规范操作使工匠在雕刻过程中不出任何差错，使雕刻作品达到相当**的境界。

黄花梨工：清早期以前的黄花梨木器上的雕工精细程度与红木工相似，但黄花梨工显得生动活泼有灵气。有人说黄花梨工是工匠不在木头上边打图样直接下刀雕刻，但紫檀工必须打样，不然的话，器物上的造型不会如此对称且不走样。通过对比才感悟到紫檀工的装饰意义大，黄花梨工则是装饰加广阔的意境。这可以提醒我们在观赏雕工时除了看刀法是否细腻之外，还看我们能否有所联想，是否还能有除工细之外其它的情感反映，例如：活泼、生机、枯寒、热烈、朴拙等。

雕刻并不是一件简单的事情，考验耐心，考验耐力，也考验工艺师的手艺，更考验雕刻工艺师有没有这颗心。

投稿作者：孤芳不自赏46

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