火影忍者将终结 揭秘日本动漫成功启示录

鄙人杨大侠，爱好广泛，除对看书、写作、游戏、耍流氓等积极阳光的内容感兴趣，对动漫亦是情有*钟，自小便研习了《金刚葫芦娃》、《大头儿子小头爸爸》、《舒克和贝塔》等博大精深的国产动画片，可谓集百家之所长。

如此自吹自擂，有两个原因。其一是我确牛逼啊哈哈哈，因为中国人都牛逼，不服来辩;其二是一个二货朋友昨天给了我一个打击，让我觉得心理生理开始紊乱，说话也颠三倒四，考虑是不是该去看医生。

这货说：尼玛老子终于死而无憾了!

我说：你大一个老爷们，死而有“汉”那就太让人蛋碎了。

他说：法克!我曾经立了一份遗嘱，是给我未出世的儿子。内容大致是在我死后多年的某日，希望他能够到我的坟前大哭道：老爹呀，《*影忍者》终于完结了，你可以安息了!没想到本月10号就能完结了，接下来我可以安心去找女朋友生孩子了!

——要不要这么夸张，尼玛**是用绳命在看动漫呀!

早上起来吃了两剂药，出柜的思想基本回归正常。平复下来后，我大致查找了日本动漫与国产动漫的相关资料。这几年里，日本动漫犹如一把锋利屠刀挥向中国市场，来势汹汹又兵不血刃，深深扎进广大中国人心中。

反观中国动漫，收视率和知名度可谓坚持一**下滑不动摇。追溯国产动画片的起源，也有近**历史(始于20世纪20年代)。沦落到如今的尴尬境地，中国动漫到底怎么了?对于日本动漫产业的成功，我们又有哪些值得学习借鉴的地方?

拿来与坚守

说中国牛逼闪闪，上下五千年的文化可不是吹的。我们的祖先**了*药，可惜被外国列强拿来攻打自己;我们有无数的奇珍异宝，笔墨丹青，可惜很多都“流失”到了异国他邦。终于来到太平年间，可人们依然保护不好自己的文化，让其继续外流。

日本就是盗取中国文化中的高手之一，日本动漫的扶摇直上，很大一部分原因，都是中国文化的贡献。

以即将**的《*影忍者》为例，当中的忍术，被日本人视为日本古代武道中的一颗明珠。其中，刺杀术是核心，在古代日本主要用来进行秘密行动。后来，一位中国僧人**到日本，传授了当地忍者一种融合了身心的武术，这就是中国的佛法。

随着时代演变，刺杀难度越来越高，小日本开始研习各国文化，读到中国书籍，遂将《孙子兵法》、《六韬》等书籍的核心理念融入忍术，形成自己*有的五车之术、遁术等战术;而兵器也由飞镖等暗器的单一发展到小太刀、佩剑、铁甲手钩的纷繁复杂。这些，都离不开中国文化。

不仅如此，日本对中国的奇门遁甲、五行八卦、十二宫律等的研究也是相当透彻，并成功运用在游戏、动漫及其音乐创作里面。以前看《神雕侠侣》，里面《**的黎明》一响起，顿时胸中一股豪气：中国就是牛逼!后来了解了这首曲子出自日本动画片《三国志》，创作人叫横山菁儿，才知道牛逼的原来是日本人。在某些方面，不夸张地说，他们运用中国文化比国人自己还要娴熟。

《*影》的成功，第一点就是拆别人的桥梁，建自己的高塔。它在自己有核心技术——忍术——的前提下，吸收了中国传统文化的精髓，也引用了欧美风趣的表现手法，从而形成一个*一无二的产品。

再看中国动漫，为了与国际接轨，我们也是蛮拼的。日本有《皮卡丘》，我就搞个《蓝猫龙骑团》;日本有《奥特曼》，我就搞个《铠甲勇士》。同样在打怪兽，不同的是，日本动漫打怪兽融入他国元素的时候，更注重本国核心元素的展现;而中国动漫打怪兽的时候，则一味跟风，而丢了自己本身的东西。如此，日漫与国漫的人气热度高下立判。

“拿”别人的精华，融入自己的特色，攻他国之短板，这是国产动漫要向日漫学的第一步。

段子与故事

大家应该都有这种感觉，看完一篇文章，不记得人物是谁，只对故事有些印象;而看完一部小说，则大体忘了故事情节，而记得里面的人物。当时间一长，文章里的故事，会忘得干干净净，因为故事大多相同;而小说里面的人物，会久久不能忘记，因为人物的刻画，*一无二。

而这，就是段子与故事的区别，刷微博看微信，里面的段子会过眼就忘，因为它是一种快餐文化;而一本书籍的主题，则会长久盘旋人的脑海，因为故事的叙述透析出了感染我们一生的东西。

国产动漫之于日本动漫，正是段子与故事的区别。

资深国产动漫迷如我，对《喜羊羊与灰太狼》的研究虽不至已臻化境，但发言的权利还是有的，基本上可以用以下几句话来归纳：第一集：“喜羊羊，美羊羊被灰太狼抓走了!”;第二集：“喜羊羊，懒羊羊被灰太狼抓走了!”;第三集：“喜羊羊，美羊羊和懒羊羊被灰太狼抓走了!”……

是不是感觉似曾相识燕归来?没错，这就尼玛《西游记》的山寨版!其它如《铠甲勇士》之流，无不如此。毫无营养且幼稚的重复，让产生视觉疲劳的观众不得不将其舍弃。

再看日本动漫，则是另一番光景;虽然当中也有《奥特曼》这类段子动漫，但那是很久以前了，而且当时段子动漫，方兴未艾。

仍以《*影忍者》为例，其绘画算不得精美，但饱满的故事，却佐证了这样的绘画风格是最精准的定位。从1999年的第一话，到本月10号的最后一集，当中没有一丝断点，错综复杂的主线和支线、庞大的架构和人物，将这群少年的青春、热血、梦想、自由等主题刻画得淋漓尽致，即便光影远去，依然遗韵悠长。

撇开人气前十的鸣人、宁次、宇智波鼬、卡卡西等人不提，咱以辉夜君麻吕为例。在《*影》中，君麻吕出场不多，属于纯打酱油和死跑龙套的，但以其标志的中分头，和骨质疏松的病汉战斗方式，成为诸多*影迷的偶像。童年的阴影和无尽的孤*，让君麻吕从被大蛇丸解救出来开始，就沦为一个战斗工具。

他有恨，却不能显露;他有爱，却无法表达;他向往自由，却只能受困孤*。他只能不辨善恶，惟大蛇丸的命令是从，因为被利用，是他存在的唯一价值。到他在与我爱罗的决斗中暴病身亡，有人会拍手称快，而更多的漫迷，则是流下了眼泪，因为这一战，君麻吕所有的爱恨情仇均得以释放，他做了一次真正的自己。

没有绝对善与恶的评定，和复杂将近扭曲的人物刻画，而刻入骨髓的孤*，是每个现实人物的真实惧怕与享受，这样的一个人，怎能不深入人心?

而这，正是国产动漫所缺乏的。学会讲故事，不要主观的将人性定位，不要寇以人物固定的道德观，给漫迷留以更多的遐想和讨论空间，这是国产动漫要向日漫学习的第二步。

本体与旁枝

作为日本三大支柱产业之一，动漫的地位几近无可动摇，随便出一部，都会有人买账，并总会引起巨大反响，看似做好这一件事就行了。但日本人不愿就此完事，他们利用这一产业，向其它行业开枝散叶。

仍以《*影忍者》为例，除了漫画，他们每周更新《*影》动画片和剧场版，光影的效果无疑比纸上的内容更为生动;他们还将《*影》制作成单机游戏，自上世纪任天堂、索尼游戏公司横扫全球以后，日本奠定了游戏帝国的地位，而游戏的销量也证明了这一举措的成功。

除此之外，《*影》还有木偶、贴画、玩具等产品，在“玩”的范围内，《*影》几乎无孔不入。这样，即便是不看《*影》的中老年朋友和不玩游戏的有志青年，都能够知道有个产品叫“NARUTO”。

而这，在国产动漫里，除了《喜羊羊与灰太狼》，基本上难见其它。《喜羊羊》最多的就是书包，我那二货朋友每次见小朋友背着喜羊羊去上学，他总会笑而不语，然后意味深长地“呵呵”……尴尬境地，可见一斑。

这一点，对于国产动漫，可谓路长而崎，因为要将自己的产品全面覆盖市场，首先你得保证你的产品质量过硬才行。

投稿作者：孤芳不自赏46