现代笔墨取向联系传统文脉

今天，艺术史逻辑已经有效整合了20世纪所有激烈论辩中的各种不同看法和主张，一个由笔墨派、学院派和实验水墨三方构成的水墨画发展的多元化艺术格局已经形成。其实这是一个相对令人欣喜的艺术格局，一个具有向现代方向不断推进的内驱力量的现代水墨系统。但事实上，它们之间也在日益模糊化，所谓的跨界。其实欧阳子白就是这样在跨界中努力实现自己梦想的一位卓有建树的画家。

欧阳子白的现代笔墨取向联系传统文脉，输送文化资源;其中他又从学院派水墨广泛融汇中西古今，(这是传统水墨精神*主要的当下文化载体);进而他用实验性水墨看似传统水墨的异己力量，实质上仍在中国文化传统之中，而且通过它们与纯西化艺术方式的关联与对抗为水墨艺术在当代艺术中争得身份和地位，使水墨文化精神得以在当代艺术中薪*相传。

无论如何，水墨画家的笔情墨趣、笔意墨境、笔气墨韵都离不开。欧阳子白的笔墨情绪不以喜怒哀乐的面貌出现，而以气韵和性情的面貌出现，以意、气、精、神、风、骨、趣、韵、力、势、性、味的面貌出现。他的气韵和性情就是笔墨的内容。当然，它折射着欧阳子白的文化情愫和社会情怀。 写意画抒发的是艺术家的性情，所谓抒发胸臆、直吐胸中块垒、寄寓胸次、写其意气、书写胸中丘壑，都是这个意思。欧阳子白是属于写意抒情画的。在古典的、叙事的、写实的艺术中，欧阳子白的性情处于陪衬地位，它隐藏于欧阳子白的个人风格之中，在**的情况下，甚至被集体戒律所排斥，而在写意画中，欧阳子白的性情则转化成了艺术的主要内容。

明末张岱曾说：“人无癖不可与交，以其无深情也;人无痴不可与交，以其无真气也。”此中道出一个艺术家的性情何其重要。性情何指?①、艺术家的天资、禀赋、气质、人格、学养、理想、世界观、人生阅历的烙印、文化素养的积淀，以及“感于物而动于中”的情感态度。易言之，气质禀赋、文化情愫与社会情怀;②、艺术家创作过程中的形象感受和笔墨感受，以及创作冲动和作画**。**点为情之性，第二点为性之情。水墨是欧阳子白每天都会面对的形态，而他对这一形态的喜好和深思，也真是大大超过常人。欧阳子白对水墨这一物质形态的深好，引起了我对他的兴趣。

欧阳子白水墨之新，是相对于传统水墨而言的，由于水墨画在本质上仍延续着脉络相承的中国文化和精神，从材料上来说与西画中的油画、水彩画、水粉画等画种相区分，形成与西画对话之势，进而推进水墨画的变革意愿，完成水墨画在现代的转型。冠之以“新”更清楚地指明其特性，不仅是时间的现代性和当下性，而且是发展形态的一种，既表明纵向的与传统的传承本质，更强调横向的当代性，突出发展中的*具创新意味的多元并存、异彩纷呈的现象。

其实在传统绘画中，作为一种画法，“写意”是相对于“工笔”而言的。所谓“工笔”，即是以工细见长，注重对客体的精微描绘;所谓“写意”即是以简练之笔勾取物象的神意而不求形似，注重主体情感的抒发。齐白石画的许多草虫正是以工笔画虫，以意笔画草。是工笔与写意两种画法相结合的**例证。但由于“写意”所注重的不是对客体的再现，而是对主体性情的吟咏、意气的抒发，所以，在传统文人画中渐成主流，并成为传统文人画的主要表现形式。也正因此，所谓“写意”就不只是一种画法，而且是一种价值取向：“论画以形似，见与儿童邻”(苏轼);“酒可销闲时得醉，诗凭写意不求工”(宋·陈造);“画在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”(齐白石)。不难看出，“写”与“工”，“写”的审美价值远远高于“工”，这是直到今天仍为多数水墨画家所持的观念，也是直到今天仍然强调笔墨重要性的原因所在。

而欧阳子白可以纳入到“新文人画”中，他的画作不满近现代中国画的写实主义造型观以及政教功用，所以重新强调对笔墨韵味的继承，重新找到文人士大夫的书卷气和文雅。

石涛“一画”何指?在我看来指的就是法性一体，它的萌芽，它的成长，它的整个展开过程。未立法则无“一”，故云“一画之法，乃自我立”;既立法则如鸿蒙初辟，故云“太朴散而一画之法立矣”;此性创此法，此法载此性，故云“一画明，则障不在目，而画可从心”;新萌之法衍生了后来的一切，故云它是“众有之本，万象之根”，“亿万万笔墨，未有不始于此，而终于此”;法性合一决定整个艺术生命，故云“一画了矣”! 无法，有法，无法而法;非法，非非法，非非非法。此写意三境也。 石涛所云“法无定相，气概成章耳”。此第三境层也。

欧阳子白极力避免林风眠说的“把艺术陷于无聊时消遣的戏笔”，即脱离于时代生活的个人笔墨游戏，但他也和林风眠一致的感觉，艺术家要表达出与时代气息相呼应的情绪，必须从形式入手，而直入精神。这是欧阳子白的高明之处。你甚至可以看到他的硕果累累。07年—08年就读于中国艺术研究院研究生人物班。1997年日本媒体《源草社》以《走笔游年探赜钩深》为题，对他作了连续报道;2002年参加广州**艺术展;2007年作品《马三立》入选《大江南收藏》主办的**水墨展;2008年，《开门见山》入选全国名家书画展;2010年，在《中国美术》主办的纪念***诞辰116周年书画邀请展上，作品《*****》入选并获优胜奖;2010年，“开门见山水墨画组合”在法国卢浮宫**展中获银奖，在中国展区获银奖;同年12月，在融宝堂举办的*届中国美术大赛中，书画作品《怀素与他的自叙帖》荣获金奖。2012年12月作品《三千寿》在法国罗浮宫中国展区中获得银奖。继法国2012艺术沙龙展，同我国**画家何家英、石齐、顾大恺、雕塑家吴为山等获得大奖之后，又于2014年1月9日在迎接中法建交50周年之际，由法国戴高乐基金会和法中文化艺术交流中心于法国巴黎卢浮宫卡鲁塞尔展厅共同主办的“文化中国——巴黎东西方**艺术展”中获得两项大奖，分别获得民族文化**贡献奖和银奖。2014年5月3日在台北国父纪念馆，作品《酒歌菊韵醉南山》参加了海峡两岸名家邀请展。6日在高雄参加了法国卢浮宫获奖作品展。

大潮总是泥沙俱下，大潮也会淘出真金。现当代水墨艺术总有被西方主流艺术看好，也有受中国主流艺术重视。欧阳子白是其中的一个。他所持有的那种天人合一、悠然自得、闲适自足的精神状态，这实质上也是一种反现代化的意识表现。对于现代化和城市的疏离与逃避，只是欧阳子白从过去时代的角度对于现代化的一种反应，欧阳子白有从现时代角度对城市化和现代化的肯定与批判，也有从未来角度对现代化和城市生活的审视与遥想。

投稿作者：孤芳不自赏46